Tem artista que cresce nas plataformas. O PECI cresceu nos bares. Foi no circuito de casas noturnas de Curitiba que o cantor e compositor foi construindo, show a show, uma audiência que não só ficava até o fim como voltava na semana seguinte, com frio e tudo.
Hoje, com um DVD ao vivo no horizonte e uma identidade artística que mistura pop tropical, carnaval e performance, o PECI é um dos nomes mais interessantes da cena independente brasileira. A gente sentou com ele para entender como tudo isso aconteceu.
Você transformou os bares de Curitiba em verdadeiros pontos de encontro. Em que momento percebeu que o PECI tinha deixado de ser só um projeto musical para virar um movimento?
Quando as pessoas começaram a voltar e assistir outros shows. Nas primeiras vezes que eu tocava nos bares, o público ainda não me conhecia, não ia pra me ver. Era um público da casa ou então que tava passando, escutava e entrava no bar. Só que ao invés de pegarem a cerveja e irem embora, a galera ficava. E não só ficava, como voltava outras noites pra me assistir. E sair num domingo à noite, no frio de Curitiba, pra assistir um artista, tem que gostar mesmo. Aí eu vi que a coisa era séria e que a galera tava junto comigo.
“Ao Vivo e a Cores” nasce muito da energia do palco e da troca com o público. O que esse DVD registra sobre a fase atual da sua carreira que talvez um álbum de estúdio não conseguiria captar?
É exatamente isso. A energia e a troca com o público. Sem eles não existia PECI. Essa conexão humana é o que faz esse trabalho ser diferente de um álbum de estúdio. No DVD é o cru, o orgânico, o humano. É aquele momento, aquela atmosfera toda, tudo que faz a música acontecer, acontecendo ao mesmo tempo.
Seu trabalho mistura pop tropical, performance e carnaval em uma cidade que muitas vezes não é associada a essa cultura. Você sente que está ajudando a mudar a forma como Curitiba se relaciona com a festa?
Não gosto de me colocar nesse lugar porque tiveram muitos, dentro do cenário curitibano, que vieram antes e são referência pra mim. Eu só tô chegando junto com eles. Somando nessa luta. O que pra mim é uma honra.
Você cita Ney Matogrosso e Ivete Sangalo como referências importantes. O que você carrega desses artistas para a construção da sua presença de palco e identidade artística?
Ney e Ivete são professores pra mim. Principalmente de como estar e aproveitar o palco e também de se relacionar, respeitar e entender o seu público. Eles são energia pura. Liberdade total. Sem medo de ser você mesmo. E sempre, cada um da sua maneira, trazendo o Brasil. Sou muito suspeito pra falar deles.
As músicas inéditas do DVD têm títulos bem marcantes, como “8 ou 80” e “Começa na Maçã, Termina na Banana”. O que essas novas faixas revelam sobre o PECI compositor?
Acho que as músicas têm uma coisa muito Brasil. Muito do nosso dia a dia. A poesia é linda e necessária, mas sem a realidade ela não existiria. Então eu sempre gosto de trazer um pouco dos dois. Tenho tido cada vez mais coragem de mostrar esse lado. Essas faixas vêm pra mostrar isso.
Você falou recentemente sobre o carnaval e a arte como espaços de resistência e fortalecimento coletivo. Como essa visão influencia a forma como você pensa seus shows?
Eu sempre falo que o carnaval é sobre você se preocupar em ser feliz ao máximo. E não tem como isso acontecer sem a liberdade de sermos nós mesmos. Não que seja fácil. É preciso muita coragem. É preciso acolhimento. É com essa finalidade que eu penso meu show: um momento acolhedor que encoraje o público a ser livre pra ser e ser feliz. E eles me ajudam a fazer isso comigo. É uma construção conjunta. A gente faz a coisa acontecer, juntos.
Mesmo sendo um artista independente, você conseguiu criar uma audiência fiel e recorrente. Qual é o segredo para construir essa conexão tão forte com as pessoas hoje?
Autenticidade. Você ser sincero com você mesmo é o segredo. Na verdade, não é segredo. Mas é a verdade da coisa. A gente só se identifica com aquilo que tem verdade, que tem sinceridade, que é real. Isso que eu busco trazer pro meu público. Mesmo que seja o artista PECI que sobe no palco, o Pedro sempre sobe junto com ele. O PECI é talvez a forma mais autêntica que o Pedro consegue ser. Ainda mais no palco, que eu sinto que tenho mais liberdade ainda.
